Feelings

We all feel, even when at times we don't want to.

But we don't speak about it, in the fear that the subjective feeling will become objective reality.

When a feeling turns to words, it somehow materializes out of thin air. It lingers and haunts us and never goes away.

And hence we remain in silence, secretly wishing it is just an illusion, a phantom of our imagination.

But a feeling, it lingers and haunts us and never goes away.

旅程

人生只是一趟旅程。我們始於虛無，終於死亡。既然起點和目的地都毫無意義，那麼我們唯有認定這個旅程本身就是人生的全部。

但有些人卻好像永遠都為下一站做預備。每天不停的計劃和奮鬥，達到目標後又繼續不斷的計劃和奮鬥，週而復始，無窮無盡地重覆這個循環。當然有些人是樂在其中的，但也有些只是在不斷逃離現況。因為對現狀感到不滿所以逃到下一個地方，然後對下一個地方又感到不滿又逃到另外一個地方。每時每刻都在為解脫做準備但最後卻沒有一刻享受過安寧。在追逐一個又一個目標的時候，不知不覺就迎來了死亡，好像每時每刻都在為生活奮鬥，但到頭來卻沒有好好地生活過。

但人生其實只是一趟旅程。在旅行時我們都有定一些目的地，但旅行的目的卻不只是為了到達目的地而已，反而是藉著從起點走到終點的這段時間中欣賞沿途的景色，感受各地的風情。所以迷人的街角，不妨一再流連，垂涎的美食，也可再三回味。在努力趕路的同時，也要記得偶然停步，感受活在當下的輕鬆和坦然。不然就像永遠都在趕下一個行程，由飛機轉火車，又由火車轉汽車地鐵，然後上山下海，但最後一到埗就要立刻回程。這不是完全枉費了旅行的意義嗎？

既然人生只是一趟旅程，我們就當把種㮔高低起伏都當成經歷的一部份。旅行總不能每天行博物館，又或者每日都在玩過山車吧？一個完美的行程，必需鬆緊有致，時快時慢，既有機會感受腎上線素燃燒血液的快感，也要有時間欣賞夕陽徐徐下落的悠閒。每時每刻都在拼搏固然辛苦，但閒著無事也會令人覺得無聊。快慢互相平衡補足，才能有一個愉快充實的旅程。

時不時都聽到身邊人要尋求「安定」，例如要找到一份安穩的工作，又或者要選好一個地方落地生根。我們自小就被教導人要安定才能發展，平穩的生活才有保障。我以前也是這樣想，找一份穩定的工作，然後一做幾十年直至退休。先不說在現今經濟環境下想一份工打到老是如何的不切實際，但人生匆匆數十載，真的有需要長期待在一個地方嗎？其實這裏停一停，那裏走一走，轉眼間人生便到盡頭了。永遠呆在一個地方固然安定，但在不同地方湊活湊活其實也能活得過去。但前者通常枯燥乏味，後者至少有時會刺激過癮。人都是害怕改變的，人越大就越害怕。但有沒有需要害怕到要畫地為牢呢？就像旅行，就算一個地方有多漂亮，你流連過後還是會起程。不是因為下個地方一定比現在的美好舒適，而是變化本身就帶著新鮮感，可以更豐富我們的旅程。本來旅行就是為了經歷，小小的不便又有什麼好介意呢？在短短的一生中我們也只是過客，有時小小的苦痛也無非是生命的點綴，只要不是長期被困，也不算得什麼。

人生只是一趟旅程，目的地本身就沒有意義的，過程就是人生的全部。我們能做的只是在路上細看兩旁的風景，偶而停步，然後又毅然向前。我們只是過客，生命中的一切我們都不能帶走。我們只能努力地活在其中，切實地感受一切的經歷。因為這些經歷就是這趟旅程唯一的意義。

賣笑

「賣笑」好像是很下賤的職業，但其實我們每天都在賣笑。

相信年輕時大家都有過多愁善感的日子，小小事無病呻吟一番，傷春悲秋，感懷身世，憤世嫉俗。但慢慢發覺除非你靚仔如梁朝偉，否則憂鬱永遠都是缺點。眼淚可以換到憐憫但換不到真實的尊重和愛情。於是無論多傷心都好，也要裝出快樂的樣子，因為笑臉比較受人歡迎。人人都找你來換最快樂，而你亦廉價賤賣笑話以搏取認同。還會有人道貌岸然的對你說你應該肯定自己的價值，不要只渴求別人的認同。但他們也正正是在利用你的弱點得到快樂但不在乎你痛苦的人。他們就像那些在街邊買老翻影碟然後苦口婆心對擺檔的少年說要好好讀書不要做非法勾當的那類人。

悲傷不能換到快樂，要得到快樂就得挖開傷口繼續賣笑。

因為我們活在一個只容許快樂的年代，因為在這年頭悲傷是一種罪。

A painting on the wall

Any self-respecting gentleman love pretty ladies.
To say otherwise is a blasphemy to the Creation of God.
But like walking into a gallery full of exquisite paintings,
Some of them are only meant to be admired, never to be bought.

Because something that looks gorgeous in a spotlight that glitters,
Will lose its glamor in a home lamp that flutters.
And what function can them serve, rather
Than a harassment on a wall so battered?

Not to mention many of them are more expensive to keep than to acquire.

And thus I find content in my admiration,
And keep a healthy distance of my separation
To the crowd that gathered in anticipation
Around a painting in suffocation

齒輪和引擎

在資本主義社會，老闆或政府都喜歡培訓「齒輪」。「齒輪」簡單，專門，高效，容易替換。它只受驅使而無自主能力，他的價值只在群體中存在。離開群體，它就失去一切存在的意義。於是個別的齒輪一定會盡量融合在群體之中，互相削掉彼此的梭角，務求令自己在社會的機器中運行得流暢自如。但社會上不是每種人都在受「齒輪」的培訓，也有些是被訓練成「引擎」的。「引擎」自主，多樣，昂貴而難以替換。

社會上流階層的人都在受「引擎」的訓練，而中下階層則每日被教育成「齒輪」。君不見成功人士分享教育之道，大都說要鼓勵兒女尋找自己興趣，開發他們天生的才能，讓他們多去冒險，接觸世界云云？而中下階層人士，大多只是期望兒女找份安穩工作，得三餐温飽就於願足已。當然兩者的取態都有其背後的經濟因素，例如要去冒險，當然先決條件是沒有家庭經濟負擔。而每日汲汲於溫飽的中下階層，也當然有份穩定工作才能安枕無憂。這些現象的原因都是可以理解的，也沒有對錯之分。只是最後的結果，就是社會階層往往變成世襲。上流階層接受作為領導者的教育，培養個人的獨立性和自主能力，也從相應的工作位置掌握了操縱人的技巧。而其它人就接受順從的教育，學習尊重權威，壓抑己見，對製造矛盾感到內咎。有人會說不也有努力奮鬥出人頭地的機會嗎？例如醫生律師金融專才等等。可能律師是例外，但醫生 ibanker 等等人士收入當然高，但在組織內又有多少實權呢？很多不外乎也是跟著機構的方針做事，實質上也只是在扮演「齒輪」的角色，不過要求的技巧相對較高而已。

另外，社會的架構和教育政策又往往由上流人士決定。既然現今的教育模式可以鞏固他們的地位，他們自然也樂見其成不想改變。而整個社會加諸個人的壓力是巨大的，不是一個人以本身意志就能與之對抗。「幸福」，「不幸」，「悽慘」等等很多時都是社會構作的概念。我們由小至大被潛移默化。對於缺乏穩定的工作，我們是真心地感到不安的，即使未到三餐不繼的地步。而對於離經背道之士，我們也是真心不齒他們所為，即使他們做的無傷大雅。我們所接受的這些種種概念和世界觀，已經根深蒂固地成為我們人格的一部份。既然我們的「快樂」已被定義，我們的行為也很難超出固有的框架。

唯一突破框架的方法，就只有強迫自己以不同的世界觀思考，重新定義自己的「快樂」。當我們對「幸福」的定義突破我們一直被灌輸的模樣，我們才有可能產生異於我們既定階層的行為。想法造成一切的分別。如果你以「齒輪」的角度思考，就永遠只能作「齒輪」。你必須以「引擎」的角度思考，才能有一天成為決定自己命運的「引擎」。

適合時代的藝術

歷史上藝術有諸多的形式，文字的藝術有楚辭，唐詩，宋詞，以致後來的新詩等等。音樂的藝術先有教會的清唱曲，後有合唱，協奏曲，奏鳴曲，交響樂，以致流行曲，爵士樂等等。藝術的形式因應時代而轉變。不能適應時代的藝術就會逐漸式微甚至消失，因為藝術除了是純綷「美」的追求，更重要是作為一個時代的聲音，展現並記錄一個時代的人對世界和對自己的理解和感受。

一個藝術形式有其大同小異的發展模式。一開始可能源於小眾的探索，但當受到群眾歡迎它就會慢慢變得流行，當群眾的口味轉變，又或者另外有更新的藝術形式出現，它又會逐漸式微或變成小眾的興趣。而同時，和大眾的普及度沒有直接關係，藝術創造者總為扭盡六壬發展他喜愛的藝術形式，讓它更豐富，可以表達更深刻的情感。

於是，古舊的藝術的形式因為經歷長時間的發展，總會給人一個較成熟和高雅的感覺。文字中的「詩」，音樂裏的古典音樂，都令人有高人一等的感覺。但這兩種藝術形式在當代已然式微。雖然寫詩人還有，寫古典音樂的有大有人在，但普羅大眾並沒有很多接觸這兩類新作品的機會。對於「詩」，現今取而代之日是流行曲的歌詞。兩者都在有限的字數裏，嘗試表達豐富的故事和情感。但於對古典樂，有些人會認為是流行曲。但其實流行曲並非真的繼承了古曲樂的地位。流行曲通常曲式簡單，配器也不繁雜，難以表達古典樂的複雜情感，再者流行曲有歌詞，和古樂曲大部份純粹以音樂表現情感有很大分別。所以我認為，真正繼承了古典樂的是電影和遊戲的配樂。很多電影和遊戲的配樂都有複雜的曲式和配器，而且也以純粹的音樂去展現不同的情感。很多現代的配樂作家的作品都非常優秀，甚至有部份可以媲美古典樂的作家。更重要的，電影和遊戲配樂的聽眾之廣，是現代淪為小數興趣的古典樂難以望其項背的。

歌詞，電影和遊戲的配樂已經是我們這一代主流的藝術形式。我們不能因為他們沒有傳統的形式嚴肅就貶低他們的價值。需知我們現在很多奉為經典的古典作品，在當代其實也只是在宴樂派對的增興之作而已。只是時間令到他們得到了現在崇高的地位。每一個時代都要有自己的藝術的形式代表自己的聲音。我們也要發展我們那一代的聲音，令他們變得更加豐富，更加成熟。而達到這目的的唯一方法，是我們首先把他們認真看待，不只是作為娛樂，而是作為一門藝術。

看見進步

我們評價別人的表現，很多時只能察覺他做得好，還是不好。我們很少注意別人努力進步的部份。

可能是因為好壞都只需要當下的資訊就能下判斷，但至於對方有沒有進步，則需要你去記住他以往的表現，以和現今的作比較，這要求我們放更多的心思在一個人身上。這要我們真的重視對方才能做到。

人許多的行為都很難一天就改善，很多都需要時間。尤其是性格上的缺憾更難一蹴即就。只要別人作出了進步，雖然還未到完美，但我們都應該予此肯定。但往往我們只看見別人的不足，卻看不見別人的奮鬥。

也許我們都應該更用心的關心和鼓勵身邊的人，特別是那些和我們最親近的人。